服装是构建于人类身体之上的流动建筑，它是物品，也是形象。服装的流动性，即是身体获得自由的感官条件，也是意识捍卫自由的表征手段。Prada 2024 春夏男装秀以 " 流动形态 " 为主题，借由基础服装的变式，向一种绝对的自由发出了提案。

Prada 2024 春夏男装发布会现场

衬衫的流动

(资料图)

这是一个关于衬衫的系列，" 我们从最简洁的白衬衫着手。从最基本和最常态的基础出发，随心做任何想做的事。"Miuccia Prada 阐明了本季的设计起点。

第一眼，开场模特仿佛穿了一件下摆扎入短裤的轻薄西装，直到他走近后，观众才意识到这是一件衬衫。胸口配有 V 字平驳领，肩膀以可拆卸的垫肩撑起宽大廓形，袖子相比普通衬衫更宽更长，松散的袖口敞开，完全遮住了手背。同时，通过造型——将这种衬衫扎进高腰短裤和长裤——实现了比例上更进一步的变化，营造了一种极致纤细的腰身。整场秀中，这种 " 西装式衬衫 " 重复出现在多个造型之上，除了采用黑、灰、深蓝、浅棕等正装常用的色彩，也尝试了橘粉、鼠尾草绿、丹宁等不同组合。

Prada 2024 春夏男装系列

第二种衬衫运用了 Raf Simons 擅长的色彩和印花，繁复花朵盛开在棉府绸上，并缀有流苏装饰，甚至变身立体胸花，采用兜兰等花卉演绎如纸张般的脆弱之感。

Prada 2024 春夏男装系列

第三种衬衫启用了格外立体的工装口袋作为装饰。这些口袋原本出现在工装外套上，鼓鼓囊囊，特意做出不平整的效果，仿佛塞满的东西刚刚被掏空。无袖的工装外套也成为本季另一重点单品，以高饱和色彩或假皮草等夸张形式出现，搭配在红色与白衬衫之外，形成了另一种对于衬衫的延展。

Prada 2024 春夏男装系列

当然衬衫元素也被拆解并结合到其它款式上，比如用蓝色、白色的衬衫领取代了长风衣原本的衣领。

克制与简化一直是 Prada 男装的基调，对于基本单品的演绎总容易受到挑战，因为很可能陷入重复与无趣的泥潭。但 Miuccia Prada 和 Raf Simons 这次还是选择了以细化取代扩张，从一件简单衬衫发散，以对流动性的探索挑战了传统僵化的剪裁。

形象的流动

既然衣服不仅是物品，设计语言的流动之下，书写的是我们对自身形象的不同看法。

谈及流动，脑海中必然与之匹配的词汇就是 " 性别 "。本季对于男性气质的探讨是不言自明的，" 如何让老生常谈的想法变得与众不同？我们着眼于西装和衬衫。这一系列质疑传统惯例、结构和男性气质。我们探索如何让正装剪裁超越固有认知。"Raf Simons 提到。

也正如他所言，放眼望去，秀场造型不过是经典男士正装，但当你仔细审视，它给人的感觉截然不同。在全场最核心的 " 西装式衬衫 " 中，我们看到 Miuccia 和 Raf 刻意选择了极为宽大的肩部廓形，让人想起上世纪 40 年代的 Victory suit。随着西装被轻盈化为衬衫，下摆被并扎进童子军短裤，强化羸弱的腰身和纤细的双腿，" 男子气概 " 被消解和变形。

Prada 2024 春夏男装系列

同样的手法出现在几件工装夹克上，高饱和的色彩、宽肩及厚重面料下，搭配的短裤换成了内裤式的设计，再次呈现强大的外在与柔弱的内核之间的碰撞。

各处细节也对于这种打破进行了有趣的体现，用于搭配的正装袜此刻看起来如同小学生的制服；几条裤子特意设计了双腰头，模拟内裤露出的样子；两件 polo 领针织衫点缀了毛发，如果说旺盛的毛发也是一种男子气概，那么它此刻与纤瘦的剪裁纠葛在了一起。流体线条组成的胶质发箍带来了少量的未来感，它也扮演了眼镜架的角色。带有工装口袋装饰的背包，以极其柔软的皮革制成。

Prada 2024 春夏男装系列

当然，对于传统男性气质的挑战早就不是时装秀上的新鲜议题，究竟这种挑战的本质动因在哪里？

在秀的后半段，经历了长款风衣和工装夹克的几个造型后，设计再次回归了开头的西装式衬衫，但随着 Nine Inch Nails 的音乐响起，你会发现同样的服装具备了不一样的气质。开头营造的那种脆弱克制的氛围消失，转而变成了迸发着渴望和自由气息的生命力。

这或许就切入了流动性最终的议题：人的本性，活力的来源。

人的流动

本季秀场继续由 OMA 建筑事务所负责，将 Prada 基金会内部的 Deposito 改造为一个金属世界。走秀期间，铝制天花板中渗出一种透明的粘液，在地板上堆积成绿色泡沫状水潭。

此项装置也受到与流动概念相关的建筑理论启发，例如 Mutation Architecture。这种理论基于一个事实，即自然不是静止的，而是永恒变化的，自然界的生命形式随着环境的变化而进化，建筑也不例外。

Prada 2024 春夏男装发布会秀场

然而在建筑领域，结构的改变通常是困难的、极其昂贵的，正因如此，一旦架构被确定，人们就会避免调整。这也如同人类社会中，一旦规范被构建，打破就遇到阻力。然而无论身体的渴求也好，自我的认同也好，人类如自然万物般时刻变化。如果一座有形或无形的大厦难以改造，那么作为人类身体之上的建筑：服装，起码应该流动起来。

在关于本场秀的阐述中，Miuccia 和 Raf 不止一次提到了身体与自由，通过廓形及材质间的悖论唤起了身体的内在觉知与无羁自由，也进一步启发了我们关于流动性的捍卫。" 谈论身体，即是探讨个体——人的个性化，进而是思想的个性化。" 服装最终反映我们的自然状态——人类与生俱来的活力与永恒演变。

就像秀场装置中的粘液会在观众与模特间形成时断时续的屏障，流动会带来暂时的壁垒，但它并不是坚不可摧，不要固步自封，人类啊，还是要让一切流动起来。

撰文 Messon 徐子深

编辑 Leandra